Organisée dans le but d’éprouver pour la première fois quelques scènes devant des spectateurs, cette répétition a été suivie par un échange entre l’équipe artistique et les étudiants, échange utile dans le processus de création de Jean-Christophe Meurisse dont voici le principe :
Il n’y a pas “d’œuvre dramatique préexistante” à nos créations théâtrales. Au commencement de l’écriture, il n’y a pas de texte. Les acteurs sont à l’origine de l’écriture. Autonomes et disponibles à tous les présents sur scène.
Je propose toujours un thème aux acteurs avant le début des répétitions.
Deux ou trois pages avec des situations comme point de départ. Mais aussi des didascalies, des idées de scénographie, une liste d’accessoires, des extraits de textes, de poèmes, des paroles de chansons, des photos, quelquefois des dialogues (rarement écrits pour être interprétés mais pour s’en inspirer)… Ces quelques feuillets que j’appelle le terrain vague permettront d’éveiller ou de préciser l’imaginaire de chacun, en amont des improvisations.
Dès le premier jour, nous commençons directement sur le plateau par des improvisations. De toutes durées. C’est le début d’un long chantier. Celui d’une autre forme d’écriture détachée de la couronne textuelle des mots. Celui des acteurs, de l’espace et du vide.
Toutes ces répétitions donneront champ à l’improvisation sur canevas pendant les représentations.
Jean-Christophe Meurisse